[游讯]导演赵章翔

2000年10月在阿拉善，全球沙漠越野赛拉开帷幕，发动机从四面八方呼啸而过，狂野狂热的气氛如火如荼。在50公里外的丁元英古城，身临其境的体验剧《宫宴》正以自己的节奏慢慢展开，迷人、神奇、辉煌。

两种不同的氛围都与导演赵章翔有关，只不过那晚他全身心投入到《王宓盛宴》中，无暇顾及。观众的掌声和微笑，沉默或热情，都是他在当晚演出结束后立即纠正演出细节的参考。

作为《宫宴》的总导演、总策划、总制片人，他对自己要求太严格了。也是出于认真。经过近一年的打磨和沉淀，他追求的东西达到了:以先锋的极端艺术形式探索城市的内部。核心是历史和传统，但叙事方式已经跳出了现有的思维。这有点像孙武空和他的七十二变。作为导演，表现形式可以千变万化，终极追求只有一个。

首映式气氛热烈，《王宓的盛宴》以光影叙事和身临其境的体验赢得了赞誉和掌声，并以艺术立场的形式将神秘之地阿拉善再次推向了一个新的维度，使这片土地展现出隐藏在粗糙中的艺术光芒。

爱情的本质是一样的

阿拉善和赵章祥在内蒙古的相遇，既是偶然，也是必然。

此前，他毕业于四川大学新闻系，从报纸记者、专栏策划、导演、制片人等角色中汲取能量。，直到他成为中国十大纪录片的获奖导演，以及大唐国利的《梦长安》指定拍摄导演，张艺谋、王潮歌、范跃之中国的《印象系列》宣传片指定拍摄导演，王潮歌的《看点系列》宣传片指定拍摄导演，著名主持人杨澜的《寻梦系列》，在一系列闪亮光环的背后，如中国达喀尔、马来西亚rfc、丝绸之路国际拉力赛、英雄联盟，赵章翔对艺术理想的不断接近是清晰的。在他热爱和擅长的领域，他拥有稳定的团队，丰富的资源和成熟的机制。如果他为自己寻求稳定，更多的荣誉将随之而来。

赵章祥来到阿拉善左奇后，选择了另一种探索方式。虽然作为一个越野英雄，电影导演来过这里很多次，但突如其来的心动是今年开始的。他发现他喜欢这里。

赵章翔坦言，这有点像你爱上一个人，你的心总是在一瞬间发生，但之前肯定有过感情的积累。对一个人和一片土地的爱，本质上和对艺术的爱是一样的，因为他们会生出他为之绝望的感情。

阿拉善历史文化底蕴深厚，地理文化资源丰富，作为导演的赵章祥是一座瑰宝。另一方面，他深切地感受到，由于多方面的因素，阿拉善并没有得到世界和中国人民的充分理解，或者至少与其丰富的宝藏相比，它远没有得到足够的重视。

一双“金眼”赵章祥敏锐地意识到，阿拉善更需要英雄社等不形成集群效应的核心文化旅游推广资源。我能为这片土地做些什么？他把目光投向阿拉善历经九代十王，十二卿师葛嫁塞外的史料，义无反顾地投身到为阿拉善打造盛宴系列直播剧的目标中。

“我要创造的不是全新的、看不见的，而是在现有的历史语境和文化格局中的再创造，这是一种更为艰难的创造。因为没有既定的规则和界限，重建必须遵循这片土地的内在本质，以新的姿态回去。”

在他的预设中，空的分野，时间的先后，剧情的走向，观众的切入，甚至一束光的刚刚出现，都有着精准的要求。这让赵章翔面临更多的困难，比如演出场地、舞美设计、剧本策划、演员培训等。每一个环节他都亲自参与，没有丝毫懈怠，但还是遇到不同程度的挫折。

推翻，实验，修改，重新开始，这在创作《宫宴》的过程中一次又一次的出现。“我没办法。这是一种带着镣铐的舞蹈。你要好好跳舞，接受来自地方和人的各种阻碍……”说到困难，赵章翔脸上露出无奈，但他继续。似乎一旦他承诺了某种爱，他就会主动为之付出，无法停止。

同时，他接受阿卓奇政府的邀请，担任其文化旅游战略的总顾问和总规划师，为这片土地规划建设了一系列文化旅游表演产品，为文化旅游产业规划和产业格局提出了新的发展思路。

在艺术创作和文化旅游规划领域，他一直游刃有余。他对这两个特点进行了重组和整合，为阿拉善量身打造了《王宓盛宴》。

在某种程度上，阿拉善改变了他的艺术创作方向，使他以一种执着和隐忍的态度留在了阿拉善左奇的丁元英古城，擦亮了他不懈追求的光芒。

艺术的实践学派和先驱

皇宫宴，12365年国庆节开幕；だよ 0/，用四个地域、四个篇章的时间重构了阿拉善丰富的宫廷文化。它以蒙古人最隆重的宫廷盛宴为表演中心，通过影视表现手法和现代舞美设计，让定远营最后一个王子达里扎亚穿越时空/”

在赵章祥为阿拉善创作的《宴集》长卷中，《王宓宴集》的篇幅紧紧抓住了“王”的气度和风度以及“宴集”的格局和场面。台上的观众，也是百年前过世的前王。

表演过程中，身着华丽服装的女士们用宫廷礼仪赠送美食，观众一一品尝。长调和各种蒙古族传统舞蹈穿插表演，艺术水平非常高。全剧由光影、舞蹈、对话、美食等多重因素引领，让观众轻松走进百年古城的古老心脏。

这是一个全方位的身临其境的情境，有眼有耳，甚至有唇有牙，都在现场剧的不断动员中，而情绪和感受则处于一种舒适放松的状态，达到最饱满的状态。对于观众来说，这是一次难忘的归途。九代十王，遥远而真实。穿越古代是梦想，也是现实。

导演赵章翔称这种全新尝试为身临其境的真实生活体验。现实生活舞台和开放表演不同，互动交流不同，场景元素不同，观众感受不同，构成了赵章翔全新的现实生活剧探索之路。

导演赵章翔在创作时，刻意去除了两极评价的沉浸式戏剧的晦涩。切入的方式可以开拓，但呈现的内容要交给传统文化，传统文化承载不了，要有亲和力。也就是说，在不过度放大的情况下，很难把握住让观众感觉不一样的程度，但赵章翔做到了适当的平衡。

或者从看《王宓的盛宴》，观众会改变对丁元英古城的印象，白天简单。从它夜色中仰望，是300年的一波，也会观望远在旧日的有人类活动的阿拉善。它让游客的参观不再拘泥于自然，让他们感觉越来越远。

很多时候，积满灰尘的窗户都是被艺术打开的，从这个意义上来说，赵章翔只能对自己的作品表现出高调的满意。对于阿拉善来说，他开辟了一个艺术潮流，这是一个全新的视角，对阿拉善来说是前所未有的。如果说阿拉善丰富的历史和深厚的文化旅游资源还在挖掘中，那么赵章祥就是那个冲到前面去寻找和行动的人。

一个艺术先锋，扔掉一些对自己作品的遗憾，应该不会有什么别的怨言。

艺术的迷幻在于它的可变性

对于西北厚重而宁静的阿拉善来说，《王宓宴》是从文化艺术上对自主创新的大胆接受；艺术思维已经成熟的赵章翔，是跳出舒适区的逃避和挑战。

《宫宴图》的创作形式不同于赵章翔导演之前的作品，他在其中融入了多重印象和体验。相反，如何调和多重印象，使之统一和谐，也考验着他的导演能力。对赵章翔来说，不断的实验和探索是达到和谐的必由之路。

在《皇宫的盛宴》的表演中，舞蹈之美最先吸引观众，轻纱软帘，华丽的服饰，重叠的色彩，交错的光影。它们是渐进的，但它们以自己的方式融合成一场有感染力的表演。

在那一年的《英雄》中，张艺谋以华丽的图像和色彩艺术开启了商业大片的概念。观众对那些严重依赖艺术和镜子建构的故事从困惑到接受经历了漫长的过程。相比之下，直播剧华丽的艺术表现从一开始就被大众认可。无论是印象系列还是见你系列，优美的舞蹈设计都成为支撑剧情的重要手段。

赵章翔在《宫筵》的建设上有所突破和创新，但他坚持从电影导演的角度出发，精心呈现优美的舞蹈设计。《王宓的盛宴》在王叶大厦的剧场建筑中上演，背后是灯火通明的营盘山，营造出一个与历史、自然、传统充分融合的现实生活舞台，让观众带着剧情穿越三百年沧桑。优美优美的舞蹈视觉和灯光技术的完美结合，使表演场景更加丰富，给观众留下深刻的印象。

“这可能也是一个电影导演的优势，他对审美镜头的运用很大方。在实际表演中，从华丽的地毯到桌上精致的台灯，都是一个会不经意间被观众触动的点。”他将电影美学完美地融入到现实生活戏剧的叙事中，但在他位于丁元英古城的办公室里，优雅的屏风和落地宫灯透露出一种安静而简单的风格。

当然，对于赵章翔来说，舞蹈之美可以是锦上添花。重要的是他重新审视了自己的艺术理念。抛弃了过去的宏大主题，一个坚持艺术的人开始另辟蹊径。他以不同的方式浓缩和呈现了阿拉善的王宓文化，而艺术本身带来的创新和变化是一种重构。

在《王宓的盛宴》中，最值得注意的部分是完全开放的区块表演。有些观众来看剧，提前酝酿情绪，而更多晚上来散步的人，则完全背离了表演。灯光已经埋伏了舞台上的沧桑与回忆，却漫步走过定远营的漫漫长路。吃香肠的孩子，骑三轮车硬生生穿过的送水工人，牵着手的情侣，活蹦乱跳的狗，都在搭建舞台的墙上投下阴影。

有准备的观众会对表演环境的完全开放感到惊讶，从而产生强烈的冲突和矛盾感。历史在认真讲述，现实在慢慢延续。导演赵章翔说，这是他深思熟虑的选择，让不同时代的空重叠和相遇。在某个时刻，你会对自己在何时何地有一种恍惚的感觉，他愿意让不经意的、不可避免的观众陷入其中。

除了艺术本身，他觉得阿拉善的未来是有希望的，这是他创作《宫宴》的动力。当他没有看到经济价值时，他衡量的是他能创造的社会价值、文化价值和传承价值。

“对于缺乏密集关注的地方，艺术创作难度更大，但也有较强的反弹力。也许你触及了一个点，它只是揭示了一个缺口，但多年之后，岩石热量的喷发就会到来。”这是赵章翔的愿景。他以艺术为动力来推动这一点，等待阿拉善向世界和中国展示其深厚的历史宝藏和自然宝藏。

另一方面，经过一年的坚持和毅力，《宫宴图》的成功证明了赵章翔的探索是精彩而有效的。

“我的艺术创作已经影响到这里了……”这是导演赵章翔在首映当晚最恰当的结论。